From This Place

Il nuovo quartetto del chitarrista, con il prodigio del pianoforte britannico Gwilym Simcock, la bassista malese-australiana Linda May Han Oh e il veterano batterista messicano-americano Antonio Sanchez, ci regala questa superba musica. Si sente lo spirito del recentemente scomparso Lyle Mays, e ricorda per i timbri e la raffinatezza l'album "As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls", distaccandosi decisamente dai suoni più "duri" della Unity band degli ultimi anni . La musica è complessa nelle armonie e melodie tipiche di Metheny. Il quartetto si avvale del poderoso basso di Linda May. L'orchestra (diretta da Alan Broadbent o Gil Goldstein) è caratterizzata da eterei (ricordano Ives) arrangiamenti che ora interagiscono col quartetto ora creano un tappeto sonoro discreto. L'ispirazione delle composizioni viene dalla difficile situazione politica attuale della democrazia USA. E' musica ora rifflessiva (You are, The past in us), in qualche caso ritornano ricordi latino americani (Same river) , o del primo Metheny group (Pathmaker, Everything explained, Sixty-six). Bellissime per la delicatezza e poeticità "From this place" e "Love may take a while" (quest'ultima potrebbe essere un omaggio Jim Hall).

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Rosario

Uno dei più belli

Recensito in Italia il 10 marzo 2022

Forse questa recensione non sarà obiettiva, considerato che sono un fan di Pat Metheny, ma a mio parere questo è un album davvero molto bello, credo uno tra i lavori migliori. Senza entrare in questioni tecniche, ritengo che questo album, si faccia ascoltare e riascoltare molte volte, anzi più lo si ascolta e più lo si apprezza. Pat Metheny è una certezza, non sbaglia un colpo, conferma sempre più di essere indubbiamente un musicista tra i più talentuosi al mondo ed anche questa volta con From this Place ha creato qualcosa di fantastico.

3 persone l'hanno trovato utile

ajno

Ricercatore musicale

Recensito in Italia il 1 marzo 2020

Ho ricevuto il vinile sabato 22 febbraio dopo averlo ordinato circa tre mesi fa, decisamente non sapendo cosa avrei ascoltato ma sicuramente convinto che come al solito sarebbe stato un ottimo lavoro. Scrivo questo post a distanza di una settimana in quanto questo genere di composizioni hanno, secondo il mio punto di vista, bisogno di essere ascoltate varie volte per capire bene la complessità dell'architettura musicale da loro contenute. Devo dire, credo che anche se il filo conduttore del suo stile non si discosti da altri suoi lavori, la ricerca musicale di questo grande maestro sia sempre in evoluzione e regali sempre nuove emozioni d'ascolto. Ottime le composizioni, ottimi gli arrangiamenti, ottimi i suoi compagni di viaggio non per ultimo l'ormai collaudato Sànchez. Il prossimo maggio avrò l'occasione di rivederlo in concerto (per la nona volta), sarà come al solito un grande evento. Due parole per ricordare la perdita di un suo grande e storico collaboratore Lyle Mays R.I.P.
Disco sicuramente consigliato.

18 persone l'hanno trovato utile

CD Pat Metheny From This Place

Chloe's Mum

Recensito in Italia il 19 novembre 2020

CD OK ma la custodia in cartoncino è stata piegata nel corso delle operazioni di trasporto e consegna, ovviamente responsabilità del vettore e non di chi ha spedito. Suggerisco di inserire una protezione rigida nella busta

Recensito in Italia il 24 aprile 2023

Lo conoscevo già, l'ho preso a colpo sicuro. Il ritorno ai grandi album di Pat Metheny

Recensito in Italia il 27 maggio 2023

Disco bellissimo , come tutti quelli di Pat

Recensito in Italia il 11 gennaio 2021

È un disco molto curato, sia nella scrittura dei brani che nella loro esecuzione. Pat non sembra sentire il passare degli anni e, accanto alla tristezza per la scomparsa di Lyle Mays, vi è l'intima gioia di ascoltare musica così bella. Il disco presenta molte citazioni di opere precedenti di Metheny e fa compiere così un viaggio lungo la carriera del chitarrista, a partire dai primi brani degli anni 70. Ispirato

2 persone l'hanno trovato utile

Fabio

Ottimo ritorno

Recensito in Italia il 16 aprile 2020

Erano anni che mancava un album in studio di Pat e non ci delude.
Sebbene molte musiche riecheggino temi e suoni conosciuti sembra che la verve creativa di Pat non abbia limiti. Anche in questo caso si circonda di ottimi musicisti, purtroppo senza più il compianto Lyle Mays (e si sente).
Esplora linee melodiche e ritmiche con la solita perfezione esecutiva e gli arrangiamenti senza uno sbaffo.
Si, avrete la sensazione di déjà-vu, ma non ve ne pentirete.

3 persone l'hanno trovato utile

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Le recensioni migliori da altri paesi

Design a line

From This Place- by Pat Metheny

Recensito negli Stati Uniti il 22 aprile 2024

From This Place, is another gem from the Pat Metheny catalog. Recorded in 2020 during the worldwide pause, when people were suffering physically, mentally and emotionally. Pat Metheny offered listeners an empathetic , " safe harbor" to slip into. The funnel cloud on the CD cover describes the tumolt, that was felt by people all over the world.
"Wide and Far" (#2) captures the internalized fear and frustration we all felt , but by the end of the song , comes freedom and relief. Cathartic best describes this cut.
The other stand out is "Same River" (#4). This song provides the "calm after the storm". Enter a lush and beautiful, familiar place filled with strings, flutes, with a soothing rhythmic under current. I replay this one over and over.
Metheny never fails to assemble a collection of songs that tell a story, that will resonate with listener from beginning to end.
As with many of Metheny's music, it's great while traveling, especially on the train or on the road.

GERARDO CARBAJAL GONZALEZ

Bueno

Recensito in Messico il 29 marzo 2022

Buena grabacion pero esperaba un poco mas puesto que desde el Pat Metheny Group , no ha sacado grabaciones tan unicas y complejas , pero mucho mejor que sus grabaciones recientes

Una persona l'ha trovato utile

E.g.e.

Excellent 👌

Recensito in Canada il 19 gennaio 2022

Very good cd...one of my new favourites

CCCP

Imprescindible

Recensito in Spagna il 17 luglio 2023

De lo mejor de los últimos años de Metheny

Speedy Kunzales

Die Verschmelzung von Welten: Ein herausragendes Werk

Recensito in Germania il 8 aprile 2020

Über sechs Jahre mussten sich die Fans von Pat Metheny gedulden: Mit "From this Place" legt der mittlerweile 65-jährige aus dem Mittleren Westen Amerikas sein neues Studioalbum vor, das mit ungewöhnlichen Sichten auf Vertrautes für Furore sorgt.
"From this place" wartet sowohl im personellen als auch im instrumentalen Arrangement mit Überraschungen auf. Pat Metheny hat neben seinem aktuellen Quartett Gwilym Simcock (p), Antonio Sanchez (dr) und Linda May Han Oh (bs) noch die "Hollywood Studio Symphony" in das neue Opus integriert. "Hollywood Studio Symphony" ist eine Ansammlung von überwiegend klassisch ausgebildeten Sessionmusikern, die in verschiedenen Kombinationen Soundtracks von Filmen vertonen.
Alle 10 Kompositionen von "From this Place" stammen aus der Feder Methenys. Die Arrangements sind durchweg akustisch, es kommt nur an einer Stelle ein Gitarrensynthesizer zum Einsatz.

America undefined: Evolution und Mystik

Das mit über 13 Minuten längste Stück "America undefinded" startet mit einer vom Bass gestrichenen aufsteigenden Tonsequenz, die an verschiedenen Stellen wiederholt zu hören sein wird. Das klingt vom Timing her sehr agogisch, die Akkordsequenzen schleppen sich mühsam nach oben. Die aufsteigende Sequenz stoppt immer wieder und setzt erneut an. Kurze Melodieideen der Gitarre addieren sich hinzu und schließlich stützt das Orchester. Ein erstes Solo des Pianisten startet in offenem Metrum. Sanchez treibt das Stück endlich in rhythmisch festere Gefilde und auf dem Flügel kommt eine treibende Improvisation zustande. Am Ende von Simcocks Solo zerfällt das Metrum wieder und erste Tupfer von Methenys Gitarre kündigen die nächste Improvisation an, wieder mit der bekannten aufsteigenden Harmonieidee dieses Mal vom Orchester getragen. Schließlich folgen nach der zweiten Improvisation fest gesetzte Arrangements von Bass und Orchester, die in einem gediegenen Teil enden. In weiter Ferne sind Soundcollagen hörbar: Kinderstimmen, Hämmer schlagen auf Eisen, der Hörer ahnt etwas von Gleisbau, eine Dampflok rattert über Schienen und ein vorbeirasender Schnellzug beendet diese Collagenfolge. Das Orchester spielt mit stampfendem Beat die aufsteigende Grundidee von "America undefined" bis ans Ende der Tondichtung. Das Stück wirkt mystisch und die Collagen evozieren Neugier über Symbolik und Bedeutung des Gehörten.

Wide and far: Ein Traum aus dem Mittleren Westen

"Wide and far" setzt mit einem Roll von Sanchez auf einen flächigen Moll-9-Akkord auf, und um den treibenden Bass von Linda May Han Oh spielt das Metheny-Quartett das, was viele Fans von Pat kennen und hören wollen: Eine schöne Melodieidee mit zahlreichen interessanten Breaks durchsetzt, eine Improvisation von Metheny und eine von Simcock. Das Orchester stützt dezent im Hintergrund. Nomen est omen: Das Stück klingt weit, großzügig, lyrisch und einfach nur schön. Leichtfüßig spielt May Han Oh Varianten Ihres Riffpatterns ins fade out des Orchesters - ein Traum.
"You are" tastet sich sehr bedächtig mit einer schleppenden Pianoidee nach vorne, über die Metheny ein kurzes Thema entwickelt. Es addieren sich Instrumente von Band und Orchester und tragen die Grundidee der Komposition. Es sind Gesangstimmen zu hören, das Stück wird massiver, dichter und bewegt sich auf einen dynamischen Höhepunkt zu. Anschließend lösen sich Instrument für Instrument bis zur ursprünglichen Pianoidee wieder heraus. Simcock lässt auf dem Flügel zuhörends weitere Töne aus. Die Idee erlischt schließlich gänzlich.

Antonio und Toots

Die beiden Nummern "Same river" und "Path Maker" sind der Terra Brazil zuzuordnen. Auf einem swingenden 6/8 Basspattern im Bossastil setzt Metheny eine melodische Idee mit Sitarsound auf der Gitarre an. An dem Arrangement von Streichern und Querflöte hätte Antonio Carlos Jobim seine helle Freude gehabt: Das klingt sehr weit, entspannt und offen. Hollywood Symphonie begleitet mit Akzenten, hat aber auch eigene Motivanteile. Dem relaxten Klaviersolo von Simcock schließt sich ein zur Extase aufschaukelndes Gitarren-Synthesizersolo von Metheny an, so wie es bereits auf "Offramp" aus dem Jahre 1982 zu hören war. Das hat Atem und sehr viel Dynamik. "Pathmaker" ist eine swingende Latin-Etüde, die vollkommen unprätentiös die ganze Klasse von Sanchez zeigt. Der sensibel aufspielende Drummer tanzt leichthändig, fast ohne hörbare Anstrengung und dennoch bestimmt durch die komplexesten rhythmischen Strukturen. So etwas hört man in dieser Güte nur sehr, sehr selten.
"Jean-Toots Thielemans lebt!" war der erste Gedanke, als auf der Ballade "The Past in Us" die chromatische Mundharmonika von Gastmusiker Gregoire Marat einsetzt. Phrasierung, Arrangement und Timbre fallen wie eine Reminiszenz an den 2016 verstorbenen Belgier aus.

Vom kollektiv Unterbewussten zum politisch Bewussten

Kraftvolle Quinten vom Kontrabass eröffnen die Uptime-Nummer „Everything explained“. Metheny legt souverän ein Thema über im angezogenen Tempo wechselnde Akkordfolgen. Die Band setzt samt Hollywood Symphony überraschend aus, um einer wilden Improvisation von Flügel und Schlagzeug Raum zu geben. Symcock setzt ein, Sanches tollt am Schlagzeug mit, schließlich kommt der Bass dazu. So kann eine Band nur jammen, wenn sie über hunderte von Stunden miteinander üben konnte und jedes Bandmitglied antizipiert, was der Mitmusiker als nächstes tun wird. Gelebtes kollektives Unterbewusstsein in vitale Tonsprache umgesetzt.
Beim Titelstück „From this place“ ist eine Ballade Grundlage für die Vertonung eines Gedichts zu hören, gesungen von Meshell Ndogeocello. Es ist ein Statement von Metheny gegen den wieder aufkeimenden Rassismus und der zunehmenden Verrohung der Sitten in Nordamerika. Und das gelingt nicht alleine durch die Worte dieser Dichtung, sondern vor allem durch das behutsame, fast zärtliche Arrangement, das den maulheldenhaften Auftritten der aktuellen amerikanischen Administration einen akustischen Kontrapunkt entgegensetzt.

Witchita reloaded

„Sixty six“ ist eine Improvisation über Hollywood Symphonie und einem im Hintergrund permanent treibenden Shaker. Bass- und Gitarrensolo wechseln sich ab. Assoziationen zum frühen Werk Methenys/Mays „As falls Witchita, so falls Witchita falls“ kommen hoch. Die Komposition verdichtet sich zunächst über die Drums und fällt am Ende wieder in den einfachen Rhythmus des Shakers zurück. Der Trip endet mit einer Flageolettidee Methenys über dem Orchester.
Der Bonustrack „Love may take a while“ schließt den Reigen mit einer Ballade, die so sentimental klingt, als wäre sie dem "Great American Songbook" entnommen worden. Hollywood Symphonie begleitet Methenys Idee in einem sehr langsamen, gediegenen Rumbarhythmus.

Die Verschmelzung von Welten: Ein herausragendes Werk

Nach über 45 Jahren und einem bereits umfangreichen Oeuvre gelingt es Metheny mit „From this place“ noch einmal Türen in neue Räume zu aufzustoßen: Das Verschmelzen einer vierköpfigen Jazzband und einem Symphony Orchester ist selten so gelungen, wie bei den beiden Kompositionen „America undefined“ und „Your are“. Und gerade hier zeigt sich, was Jazz auch sein kann: Das Auflösen und Fusionieren von Kategorien in noch nicht gehörte Zusammenhänge. Es werden gleich mehrere Welten miteinander verschmolzen: Spätromantik a la Gustav Holst meets Jazz, wir hören brasilianische Stilelemente, es kommen Stilelemente des American Songbooks zum Tragen, die Reminiszenz an Thielemanns hat europäische Komponenten und natürlich werden auch die Metheny-Fans mit der vertrauten Quartettformation bedient. Der "Meisterkoch" Metheny brilliert vor allem im Arrangement aller Zutaten zu einer sehr eigenen und homogenen Tonsprache. Die Musiker um Metheny sind über jeden Zweifel erhaben der Referenzklasse zuzuordnen.
"From this place" ist in seiner ganzen Komplexität ein herausragendes Werk von Metheny, das sich ohne Abnutzungserscheinung wieder und immer wieder hören lässt.

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